发展一向都是文学或影视作品紧张的主题，是不分岁数、性别、肤色的每小我都必经的进程，其诉诸的感情足以跨越文化藩篱而让人感动或感伤。本文将介绍曩昔 6 部半自传的导演电影，气概悬殊、不同措辞也不同年代，但都是历经发展疾苦后，道出对心里的沉思切情。
1.《贝尔法斯特》2021年 编剧 & 导演：肯尼思·布拉纳
一般观众应当以为肯尼思·布拉纳就是土生土长的英国人，事实身为莎翁王子又受册封士，但其实，他的降生地是北爱尔兰。编导演万能且早就介进过量品种型电影的他，《贝尔法斯特》回回心里回荡已久的设法主意，用简略而隽永动人的发展履历，让本人多年来的身份认同挣扎有一个完竣的段落。竭诚的初心再加上本身能写能导的功力，让《贝尔法斯特》被视为他从影以来最好的作品，获取7项奥斯卡提名，而他也成为史上进围积累 7 个不同奖项的第一人。
那时因为北爱尔兰问题，别无选择的布拉纳家族在 1969 年分开贝尔法斯特，而他本人直到 2011 年才第一次真正回到这个小时辰长大的城市。返乡后发明童年的街道已不复存在，形成二心里极大的感慨：“当我在 2011 年回往的时辰，我仍然感遭到有一种未解的身份认同危急。爱尔兰与身为爱尔兰人的定义，一向关乎到我本人与家的关系，而这件事必要用某种体式格式措置与赐顾帮衬。我感觉拍摄这部电影，是让我用一种更老实的体式格式回家。”
他甚至暗示:“拍摄《贝尔法斯特》就是让我本人回抵田园的机遇。”
2.《米纳里》2020年 编剧 & 导演：李·以萨克·郑
剧中有着心爱的孩子、辛劳赐顾帮衬家庭的怙恃、使人热心的祖怙恃，《米纳里》说着韩裔移平易近的美国梦故事。导演李花了一下昼的时候列出他的童年回忆，即便只是一些琐碎的小事，他发明这些散落的记忆有着故事弧形：例如他家有一天就如许搬到阿肯色州、母亲为了赐顾帮衬他们而带到小鸡工厂、有时还会抢救小鸡、以及从韩国奶奶带来的不着名草药等。是以他决定就把他的家庭回忆拍成电影。
“说故事的时辰时常有些环节点被忽视，那就是有些争持来自于爱，因为彼此想为爱的人互相牺牲。”李说。
《米纳里》展现的日常生存情形，其实都来自于主角怙恃或奶奶的支出与牺牲，只为了带给家庭更好的生存。主演群史蒂芬·元、韩艺璃、艾伦·S·金、尹汝贞等不落俗套又布满感情的表演，即便是非移平易近的观众也为之感动。《米纳里》获取金球奖最好“外语片”、6 项奥斯卡提名，包孕史蒂芬·元和尹汝贞成为首位进围的韩籍演员，后者更是在在横扫奖季后顺利拿下最好女副角，并以诙谐心爱的形象掳获全球的心。
3.《别告知她》2019年 编剧 & 导演：王子逸
在《寄生虫》震撼好莱坞的同一年，完全没有明星也没有名导加持的《别告知她》也在自力制片圈创下事业：在影展首映后便大获好评，更出乎意料地拿下昔时单场票房的冠军，胜过了《复仇者同盟 4：终局之战》。夹带评价与票房双收的声势，除了延续获取正面回响之外，奥卡菲娜也从喜剧演员转型成功，是以夺下金球奖音乐与喜剧类影后。
《别告知她》仅是王子逸的第二部长片，在中国长春降生、6 岁移平易近至美国迈阿密的她，从小在当代的华人家庭与开放的美式文化中挣扎长大：“我与家人的关系一向都有隔膜，甚至是与同学、同事的关系，还有我所居住的世界也是。”
一场全家在餐桌上辩说的戏便是她在发展进程傍边面临的困境。而电影除了道出无数亚裔美国人的心声外，故事表演持久与家人压制已久的不解与冲突，直到生离死别之际才大白血浓于水没法割舍，想必是触动每一位观众，甚至让人想家落泪的环节。
4.《罗马》2018年 编剧 & 导演：阿方索·卡隆
身为墨西哥三杰之一，阿方索·卡隆执导过票房高文《哈利·波特与阿兹卡班的阶下囚》，也曾以《地心引力》横扫最好导演；而《罗马》除了执导外更包办编剧、摄影、剪辑和监制，以“外语”片之姿征服威尼斯影展与奥斯卡，毫无疑问地是他在电影美学上的最高展示，也是咱们历来没见过的，阿方索最私密也最动人的一面。
改编于童年经验但不以本人为主角，电影把满满的篇幅都献给赐顾帮衬本人长大的女佣及母亲，以日常切片拼凑出两位女性在孓然一身且社会动荡不安之下，互相扶持与一同拉拔四位孩子的刚毅情形。《罗马》 90 %的情节来自儿时记忆，实际到故事地址拍摄，片尾出现“献给 Libo”向女佣致敬，都让观众感遭到满满的情义，除此之外，阿方索在奥斯卡获取最好导演时的致词也说起全球7万万的家庭帮佣，最初用西语说出：“感谢 Libo，感谢我的家人，感谢墨西哥，我由衷的感谢这一切。”
5.《伯德蜜斯》2017年 编剧 & 导演：格蕾塔·葛韦格
编剧与表演才华早已备受肯定的格蕾塔·葛韦格，毕竟在酝酿多时后推出执导处女作《伯德蜜斯》。《伯德蜜斯》的故事场景在加州萨克拉门托，是《弗兰西丝·哈》弗朗西斯在掉意时回往的家，也是格蕾塔本人的田园；她跟伯德蜜斯一样就读上帝教女子高中，一样怀抱着前往东岸成为艺术家的胡想，当然也一样在毕业后毅然决然前往纽约，然后时候快转到 2018 年第91 届奥斯卡，格蕾塔·葛韦格成为史上第 5 位进围最好导演的女性。
初次执导就获取尽佳成就的她，还想要继续以田园萨克拉门托拍片：“我想要拍一个萨克拉门托四部曲。首如果遭到埃莱娜·费兰特的“那不勒斯四部曲”影响，她总共写的四本书都产生在那不勒斯，而这些故事都棒极了。我就感觉我也想这么做”
她在受访时暗示，“因为《伯德蜜斯》就像是萨克拉门托的一部分，我的家庭历来没有迁徙过，家人和同伙们都仍在这里，我感觉我可以真正写出这个地方的故事。”
6.《月光男孩》2016年 编剧 & 导演：巴里·杰金斯
《月光男孩》是巴里的第二部长片，昔时在奥斯卡除了获取最好编剧之外，在最好影片的乌龙中逆势成为得主，让更多人熟悉这部可贵珍贵的朴拙作品。电影以夏隆为主轴，在生射中的 3 个阶段面临了自我认同、性向探索、经济阶层等困难。不走当代叙事，应用大批手持镜头与特写让脚色带动剧情，将满满的意象与隐喻置进文本，有人说比起电影，记忆诗似乎更适合形收留它。
巴里降生在迈阿密，父亲自儿时便立卡，母亲则有毒瘾，是以他的童年饱受社区贩毒与暴力的暗影，且必需靠着一己之力长大。对于这段影响他人生的往事，巴里承认，在执导娜奥米·哈里斯的片中断时很是疾苦。
即便《月光男孩》包孕了单亲、毒品、霸凌、同性恋等值得大书特书的元素，詹金斯选择用如梦似幻的镜头措辞，除了证了然非裔族群不必定总是要苦情，也是想透过创作来疗愈本人，某种层面来说是个很艳丽的进程。
